Bij Loulou & Lou hebben we een passie voor muziek, en keer op keer blijkt er weer uit onderzoek hoeveel fantastische voordelen muziek maken heeft. Naast de voor de hand liggende voordelen van muziekles – een kind dat op gitaarles zit, zal beter worden in gitaarspelen, logisch – zijn er nóg ’n hoop mooie neveneffecten.
Zoveel instrumenten, zoveel verschillende landen en muziekstijlen. Elk instrument heeft wel een verhaal. Waar komt het vandaan? Wat voor muziek maken ze daar? Muziekles en het bespelen van en leren over verschillende instrumenten is een poort naar de wereld en haar schat aan culturen. Loulou & Lou dragen diversiteit hoog in het vaandel. We dagen onszelf uit om met onze liedjes, verhaaltjes en filmpjes kinderen iets bij te brengen van de wereld. Kinderen die op jonge leeftijd al in aanraking komen met verschillende culturen, staan er later des te meer voor open. Trouwens, Jazz Cat Louis, Cowboy Jack of Yin & Jan zijn enkele wereldse muzikale vrienden van Loulou & Lou.
Een instrument leren te bespelen vraagt om motorische vaardigheden, vaardigheden die zich in razend tempo zullen ontwikkelen in de muziekles. Voor veel instrumenten, neem de gitaar of de piano, is een goede coördinatie tussen de linker- en rechterhand nodig. En wat dacht je van drummen. Je linker- en rechtervoeten en -handen volledig acrobatisch los van elkaar bewegen. Hoe beter je dat kan, hoe beter je algehele motoriek.
Elke groepsles, en dus ook muziekles, of een band of orkestje , vereist sociale vaardigheden. Zowel de interactie en communicatie tussen leraar en leerling als die tussen leerlingen onderling, dragen immens bij aan de sociale vaardigheden van een kind. Aanpassen en rekening houden met elkaar zijn in muziekles aan de orde van de dag. Speelt er iemand sneller dan de rest? Op de rem. Op je beurt moeten wachten en aandachtig naar anderen luisteren staat gelijk aan geduldigere kinderen. Samen muziek maken is communiceren via instrumenten.
Vallen en opstaan hoort bij het leven. Een muziekles kan een veilige omgeving zijn om kinderen die belangrijke les mee te geven. Opbouwende kritiek en de zichtbare verbetering die erop volgt, versterken het zelfvertrouwen. Oefening baart kunst, en kinderen die ondervinden dat dat écht zo is, worden gestimuleerd te blijven oefenen. Bovendien leren kinderen in groep dat niemand perfect is, en dat dat niet erg is.
Muziek klinkt pas als muziek als er gevoel in zit. Kinderen die op jonge leeftijd in aanraking komen met muziek, worden uitgedaagd om naar hun gevoel te gaan en hier iets mee te doen. Ze leren wat het is om hun gevoel te ontdekken, ernaar te luisteren en het ook te uitten. Die gevoelsvaardigheden komen van pas bij muziek maken, maar ook in andere aspecten van het leven. Muziek maken geeft energie en ontspant tegelijkertijd. Door het vrijkomen van endorfine voel je je lekker in je vel.
Neuropsycholoog Erik Scherder, onder andere bekend van de Universiteit van Nederland, verdiepte zich in wat de wetenschappelijke literatuur zegt over wat muziek met je hersenen doet. Wat blijkt? Zelf muziek maken draagt bij aan de ontwikkeling van het empathisch vermogen. Bij kinderen die musiceren, wordt de verbindingsbalk tussen de twee hersenhelften groter. Daardoor gaan die twee hersenhelften beter met elkaar communiceren, en dat is ongelooflijk belangrijk voor de sociale cognitie; empathie dus. En meer empathie voor elkaar betekent uiteindelijk een betere wereld voor iedereen.
Bij deze muziekscholen kun je meteen aan slag!
Loulou & Lou - Salsa Summer Special
De bekendste kinderliedjes in een Latijns Amerikaans jasje (of beter gezegd) blousje ;-).
